6月29日，金融博物馆艺术中心迎来了一期特殊的告白。

　　本期的主讲嘉宾是一位涉足艺术收藏30余年的收藏家——刘山。

　　阵雨过后的夏日傍晚，这位收藏界“老炮儿”分享了他珍藏已久的收藏故事，和人生体悟。

　　他说艺术收藏是一门关于“花钱”的艺术。他说家，成就了自己真正的收藏。

　　王一婷（主持人）： 我曾经对艺术一无所知，但是怀着心底对艺术的热情，30岁，毅然转到艺术行业，到央美读博。博士论文的题目是中国当代艺术的时尚化研究，在研究的过程中， 结交了很多的老师、前辈，他们给了我非常多宝贵的意见。其中一位就是今天的嘉宾刘山老师。大家可能对刘山老师并不了解，他是一位非常低调的收藏家，这也是他第一次公开分享自己的收藏经验。

　　当代艺术收藏史

　　王一婷（主持人）：我想问一个在座观众特别好奇的问题，作为收藏家，您有挣到钱吗？您的钱都花在了哪里，又换到了什么？

　　刘山（嘉宾）：实际上到目前为止没有挣到钱，一直是持续花钱的状态。循环往复，挣到的钱也最终花到了收藏当中。

　　王一婷：听说您有收藏过一批艺术炙手可热的当代艺术家作品？能给我们聊聊您的收藏历程？

　　刘山：2002年收藏过曾梵志的作品，当时从拍卖会上拍到了一张面具代表作，画幅不大，价格大约是4万5千。到了2004年，整个的当代艺术市场如火如荼，当时卖那副作品的价格是60万。

　　方力钧的一副作品，是我2000年初从拍卖会上买到的。在2007年出手了那张作品，算是中国当代艺术市场的顶峰时期。那幅作品的收入成为我摄影收藏的部分资金来源。

　　王一婷：陈丹青是您关系特别好的朋友，经常听您讲跟陈老师聊天的段子，特别过瘾。陈老师的这幅《自画像》是您的收藏，很好奇，这幅画能值多少钱呢？

　　刘山：陈丹青的这幅《自画像》，包括陈丹青所有作品，在我收藏体系里，从纵向收藏的角度来说算是最完整的。这个画按现在的市值，预估是收藏时的几百倍。这个画应该不会卖，所以对我来说几乎是无价的。

　　王一婷：刘丹，在座各位不一定特别熟悉，但是刘丹老师是我非常尊敬的一位艺术家，在纽约最重要的收藏家圈子里，谁有刘丹，就像古人收画谁有倪瓒一样，是收藏家一个品味的标志。

　　刘山：我对刘丹的了解来源于阿城（作家）。90年代末，一次阿城来我家吃饭聊天。当时我在收藏素描作品，阿城说，“如果要收藏素描，有一个人的作品你必须要有，就是刘丹。”

　　刘丹此前一直在美国，他是2004年回的中国。我第一次认识刘丹，去他家看作品。跟他接触不到一个星期， 我就订了这幅《民国小词典》，差不多6年之后终于拿到了。

　　王一婷：刘丹老师的作品整个的国际收藏界都知道一画难求。第一，他画的特别慢，第二，看不上的人他不卖，所以并不是所有人都能收藏到他的作品。

　　摄影收藏的机缘

　　王一婷：刘山老师您之前说，在当代艺术收藏之后，逐渐转向了摄影收藏。能为我们分享一下其中的机缘吗？

　　刘山：我跟摄影真是很有缘。从上学开始就喜欢摄影，毕业之后，挣的第一笔钱我用来买了一个相机。然而从一个摄影爱好者，转向摄影收藏， 主要得益于徐累（当代艺术家）和丹青，徐累对摄影的理解和构图非常到位。

　　当时丹青给我说过一句很难忘的话，他说“你学摄影太好了，你学摄影就是为了老年找乐啊。” 摄影收藏的契机是在2003、04年，那时，当代艺术非常火。当时我想选择一个稍微冷门的收藏领域，所以转向了摄影，正好又有机缘认识一些日本和欧洲的画廊。

　　王一婷：佳士得在中国的艺术空间为刘山老师做了一个私人摄影收藏展。无疑是这家国际顶级拍卖行对他摄影收藏的认可。听说那次展览是一次非常有开拓性的展览？

　　刘山：从策展角度来说，那次展览在中国是具有唯一性的。策展人是一位佳士得的摄影专家，也是皮诺家族的摄影收藏顾问。布展的时候，他放弃所有艺术家的年代、地域和名字，而是利用作品的拍摄元素布展。

　　把展览做成两个空间，一个名，一个魅。名是街景，而魅与人体相关。 再一个，是展览地点的唯一性。展览空间是上海30年代英国老洋房。跟所有的欧洲摄影作品正好同一时代。

　　有家，才有收藏家

　　王一婷：刘山老师跟大家讲一讲您20多年前艺术“小白”的故事吧。您的第一次收藏经历？

　　刘山：我记得应该是80年代初，家里有个陈逸飞的油画大挂历，画一个吹笛子的女人，我说这个写实真好，挂历用完了我就把画装一个框子，挂家里。86年进了外企，也算有一定的积蓄，朋友推荐，买了三幅娄师白的水墨， 这应该是第一次直接的收藏经验。

　　90年我进了瑞士一家物流公司。周末带女儿去逛公园，在劳动人民文化宫，当时恰逢嘉德的周末小拍。那个年代，拍卖还用的是幻灯图片，看上了一对青花瓷的小酒杯。

　　无底价起拍，一开始100、后来200我直接跟了300元，一敲锤就是我。我还不知道怎么付钱，之后工作人员找我，直接现金300，就把这个青花瓷酒杯拿回去了。从这个拍卖之后，每周末都到嘉德小拍去看看。所以，我真正的收藏是从瓷器开始的。

　　王一婷：您收藏门类非常宽，从传统水墨，到当代艺术，里面有画、有摄影，包括您也收藏家具。（图片上是刘山老师的家）

　　刘山：墙上有一些小的油画应该是在欧洲收的，右边是刘丹很重要的藏品，老人石。我从90年代开始收藏家具，当时只有一个目的，就是家里的装饰，收藏跟生活融合在一起。

　　这堵墙是我收藏的一个系列，去国外会特别留意一些古董店，古董店里最关心的是老画框，这个墙的呈现是画框的收藏。

　　这张画的作者是Pierre Klossowski， 巴尔蒂斯的哥哥。巴尔蒂斯的画我买不起，但是我可以买他哥哥的画，他是一位以情色为主题的插图画家。这幅画还引出了一个故事，我可以跟大家聊一下。

　　在我买画的时候，刘野（当代艺术家）也也刚好在博览会上看到这副作品，也想要这个。后来画廊老板说有一个中国藏家已经买了。前段时间，刘野跟另外一个朋友来我家看这幅画，他说不行我拿自己一张大画跟你换。

　　王一婷：我知道刘山老师还是古董家具收藏家。他并不是花最多钱那个，拥有无数藏品的那个，但是他是任何一个古董家具行的人都不会低估的一位收藏家。

　　刘山：古董家具收藏，应该是我真正花钱的地方。而和这关系最大的是老婆的支持。成家的人如果要从事收藏，无论老公、老婆，首先对方得同意，我采取的方法我就带着她玩。周末的话，我一般跟老婆一起去淘家具。

　　我开始收家具的时候，比较盲目。但是基本上第一年已经定了自己的目标。当时定的目标是大件的榉木家具。其一是因为90年代中后期，榉木家具体系完整、价格合适。

　　其二是榉木跟黄花梨的关系，实际上和油画与素描的关系一样，素描和榉木都是最见性的。一个工匠，他要做任何一个黄花梨紫檀之前，会用榉木做小样。因此无论造型，还是家具风格，榉木都能最直接的表现工匠的个性。

　　用眼力去旅行

　　王一婷：刚才听了刘山老师分享，说到观看作品的眼力。然而这份眼力究竟是建立在什么之上呢？

　　刘山：说眼力之前，想先谈谈和艺术有关的旅行。坦率讲，我谈博物馆话题稍大。但是我之所以能谈，至少有两点原因。一是得益于我跟陈丹青老师的欧洲博物馆之旅。当时我跟丹青开玩笑讲，“你就跟带研究生似的，我也不读书，我美术史也没有读过。” 他说你不用读，你跟着我就行了。他说我更正你一下，我是带博士生的。

　　第二点得益于博物馆策展经验。从11年开始我协助刘丹跟苏州博物馆谈刘丹个展，13年最终敲定。整个布展过程，展览准备，还有画作的搭配，都有全程协调和参与。

　　关于博物馆旅行有几点建议，旅行前做好攻略。去一个博物馆记住两张画，两个艺术家，当你把两个艺术家理解了，你对这个时代就能有一定的理解。

　　别光看画。他用什么画框，他为什么用这个画框，是当时的画框，还是之后的画框？ 还有博物馆的墙面颜色，一定要记住博物馆墙面颜色。也许你之后装修，生活，甚至穿衣风格都会受到影响，你肯定能找到这种关系。

　　王一婷：我们现在很多人理解艺术空间就是白盒子，好像艺术空间都是白墙。其实顶级的陈列不一定是白色的，重点是呈现这个艺术氛围，还有这个展厅的整体环境。

　　旅行之后，把那个博物馆的感觉带回家里，这其实就是花钱的艺术。你把钱花给自己了，你把整个美术馆都搬回家了。其实收藏到后来收的是什么呢？就是你收的一个格局，收一个眼界。

　　收藏的领路人

　　刘山：当代艺术收藏、和摄影收藏，我特别感谢徐累、陈丹青和阿城，阿城对摄影有很深的研究，和独到的见解。刘丹无论生活方式还是绘画方式，都是我最敬仰的。他的唯一性不仅表现在对中国传统文化的理解，而且确实是童子功，我见过他14岁画的素描，非常小的一幅。他是一个对西方素描艺术理解非常到位的艺术家。